Автор: Светлана Луговцова
На премьеру спектакля «Вешальнікі» в Купаловском театре (15 января 2019 г.) откликнулись Алеся Добыш («Комсомольская правда») и Денис Мартинович (TUT.by). Они рассказали о достижениях автора пьесы, ирландского драматурга Мартин МакДонаха, и белорусского режиссера Виталия Кравченко, осветили сюжетные линии. Не буду повторяться. Сразу о том, почему спектакль стоит смотреть:
1️⃣ Увидеть классическую постановку
Какое счастье, что действие пьесы, происходящее в 1965 г. в небольшом пабе на севере Англии, разворачивается на сцене в интерьерах настоящего английского паба. А не в пивной Борисова или подвальном помещении промзоны Шабаны.
В связи с актуальностью для Беларуси темы отмены смертной казни такие опасения были. И какой же вздох облегчения вырвался у окружающих (а я была на спектакле в большой компании), когда открылся занавес, и перед нами предстал английский паб. Самый настоящий. По форме и содержанию (сценография Бориса Герлована). По тем диалогам, которые ведут его завсегдатаи (Игорь Петров, Дмитрий Есеневич, Николай Кучиц и Олег Гарбуз в роли полицейского).
Не могу назвать себя завсегдатаем английского паба. Но бывала. Мало пила, много наблюдала. Для меня это место, где все как будто находятся в предвкушении настоящей беседы, которая так и не начинается.
В пабе, как и в пьесе, обязательно есть бармен-садист, который сам решает, кому наливать, а над кем издеваться, нанося болезненные раны, и его добрый напарник/ца, настоящая фея, останавливающая кровотечение у жертв садиста. В белорусских реалиях это известная игра в доброго и злого следователя. У каждого народа своя история.
Классическая постановка невозможна без качественной игры актеров. Диана Каминская создала очаровательный образ вечно грустной и вечно сопливой дочери главного героя Ширли. «На Александра Козелло» хожу специально. После ролей Треплева и Хлестакова, короля эльфов Оберона не хочется пропустить даже самую маленькую роль этого актера. В роли помощника вешальника Сида Армфилда Александр вновь продемонстрировал многообразие граней своего таланта.
Только образ Питера Муни в исполнении Ивана Кушнерука для меня остался загадкой. Не сумела понять, кто он: опасный маньяк, мелкий мошенник, самодовольный человек. заигравшийся в чужие игры?
2️⃣ Услышать белорусский перевод Марии Пушкиной
В Минске осталось не так много мест, где на протяжении нескольких часов можно находиться в ауре белорусского языка. Купаловский — одно из них. Для меня это одна из причин смотреть все его постановки. Но не в каждой из них перевод звучит так музыкально и современно, как это удалось Марии. Спасибо!
3️⃣ Распутать хитросплетения сюжета
С самого начала понимаешь, что палки и ремни, висящие на стенах бара, ближе к финалу обязательно пригодятся. А заочный диалог главного героя Гарри Уэйда с Альбертом Пьерпойнтом закончится личной встречей. И всё-таки интрига сохраняется до конца спектакля. В начале второго акта воображаешь, что знаешь концовку, и ошибаешься на 100% . Сюжет разворачивается, напряжение нарастает, черная комедия превращается в детектив и настоящую драму.
4️⃣ Насладиться игрой актерского ансамбля
Игорю Денисову (вешальник Гарри Уэйд), Зое Белохвостик (Эллис Уэйд) и Александру Подобеду (Альберт Пьерпойнт) веришь с первой минуты. Когда в рамках одной мизансцены они собираются вместе, происходит то чудо, ради которого и ходишь в театр. Как Василий Ливанов и Виталий Соломин в свое время создали таких Холмса и Ватсона, которые оказались ярче образов Конан Дойля, так и актеры Купаловского на какое-то время оказались глубже МакДонаха, его драматургии и текста.
Они создали на сцене пространство, в котором время замирает, ракурс восприятия меняется, появляется отстраненность от мелких проблем, рождаются новые ответы на старые вопросы.
5️⃣ Задуматься о вечных вопросах
Пьеса начинается сценой казни невиновного человека. Она задает тон спектаклю, является его лейтмотивом. Вызывает чувство стыда за то, что живешь в стране, где смертная казнь существует. И бездействуешь.
Очевидно, среди казненных есть невиновные люди.
В любой стране. В любое время.
Решения принимают люди. А людям свойственно ошибаться. И кто дал одному человеку право убивать другого?
Если бы после окончания спектакля на столике лежала петиция об отмене смертной казни, думаю, её подписал бы каждый зритель.
Есть ещё одна тема, которая звучит на протяжении пьесы. Герои бесконечно выясняют отношения и сводят счеты: кто был лучшим вешальником, кто вел себя достойно, кто… Нет конца этим спорам Их итогом могут быть лишь новые обиды. И новые жертвы. Стать одной из них может каждый. Если не выберет другой путь: остановиться, простить, отпустить. Двинуться в направлении света. Это легко. Если сам его излучаешь.